Como no soy mucho de ver la tele, cuando estrenaron en Cuatro la serie simplemente titulada “Roma” me pilló de sorpresa; pero lo poco que pude ver aquel día me gustó y siempre que me acordaba de que ese día la echaban trataba de verla. de esta forma, la primera temporada la seguí de forma dispersa y me perdí bastantes capítulos, además del desenlace.

Pero ahora he podido disfrutar de las dos temporadas emitidas hasta el momento y de un tirón. En una memorable maratón de dos días, me he tragado todos los episodios de las dos temporadas, confirmando lo mucho que me gusta esta serie.

Cagadas históricas a parte - no soy un experto, pero ya detecté algunas - hay que destacar las virtudes de esta serie. Para empezar, es más “realista” que las típicas aproximaciones de las “pelis de romanos” a las que tan acostumbrados estamos. La sangre y el sexo corren por la sangre al mismo ritmo que las traiciones, la corrupción y las ansias de poder. Se nos muestra la cara más oscura pero a la vez más fidedigna del día a día de un ciudadano romano en plena crisis de la república, en medio de una civilización donde una vida humana no vale absolutamente nada.

Se combina una trama imaginaria con dos legionarios como protagonistas: Tito Pullo y Lucio Voreno (oersonajes que existieron en realidad, son los únicos soldados rasos que César cita en sus escritos, pero esa es toda la información que se tiene de ellos), que se meten en todos los “fregados” de la historia de Roma de esa época. En la primera temporada, asistimos al ascenso y caída de César al poder, desde su campaña en las Galias hasta su asesinato. En la segunda, las luchas de sus sucesores hasta el ascenso de Octavio Augusto como emperador.

El otro día comentaba con un amigo, otro gran seguidor de la serie, la belleza de las escenas, la poesía que se destila de cada secuencia acompañadas por una fotografía brutal y una música que sigue perfectamente el devenir de lo que sucede en pantalla. Fijaos siempre los últimos momentos de cada capítulo, el último plano secuencia: suelen ser obras de arte.

Una de estas escenas memorables es el momento en el que a Tito Pulo se le encarga asesinar a Cicerón (tras ver la serie, entiendo porque para mi profe de latín del instituto era el personaje histórico que más admiraba). Pulo llega a la casa de Cicerón, que lo espera con total sosiego y mantienen una charla de lo más trivial antes de proceder al asesinato, que víctima y verdugo aceptan como si de un trámite administrativo más se tratara. Al final del capítulo y seguramente adrede, se nos muestra otra manera bien distinta de afrontar la muerte: la más heróica pero con menos honor caída de Bruto, enfrentándose sólo a todo un ejército.

Pues ya espero ansioso la tercera temporada.

La película se salta muchas cosas: mientras en el filme la historia de Joe en su pueblo rural es casi testimonial, el libro gasta gran parte de sus páginas en explicar sus orígenes y su peculiar infancia y adolescencia en su pueblo. Una vez en Nueva York, también la relación entre Joe y Rizzo adquiere una nueva dimensión, con los diálogos mucho más extensos y sentidos, el contexto familiar de Rizzo puesto sobre el papel y con una profundidad psicológica difícil de detectar en las, por otra parte geniales, interpretaciones de Jon Voight y Dustin Hoffman.

Personalmente me encantan estas historias basadas en perdedores que se pusieron tan de moda en Estados Unidos en la década de los 70, con la derrota en Vietnam como lanzadera óptima para el desarrollo de toda esta corriente pesimista acerca de las opciones que ofrece la “tierra de las oportunidades”. Porque de eso trata la película de 1969; de dos perdedores condenados a encontrarse, y que cuando toda parece que va a enderezarse, termina de forma trágica.

Durante todo el libro esta idea es aún más patente, así como el retrato de una Nueva York superficial, sumida en una época de indecisión y todo tipo de pseudo culturas que no están al alcance de dos ratas de alcantarilla como Joe y Rizzo. El hecho de que Joe haga el papel de vaquero en su búsqueda de la vida fácil, acentua aún más el carácter patético de la sociedad americana de la época a ojos de Herlihy.

La figura del Cowboy como de otros iconos del americano individualista, instintivo e invencible, se recuperará el los ochenta de la mano de los nuevos vientos culturales y sociales inspirados por el reaganismo. Pero eso será otra historia.

Decía el autor de un libro que ahora mismo no recuerdo cuál era (esta memoria mía, que empieza a fallar a mis tiernos 29 años), que de los periodos históricos se queda con la época contemporánea y con la historia antigua, porque de lo primero hay mucha documentación y de lo segundo hay muy poca. Pues a mí me pasa lo mismo, también siempre me han atraído más estas etapas más o menos por la misma razón. Sin embargo con la historia antigua a veces he notado demasiado la falta de información documental al respecto.

Por ello a menudo leyendo algún artículo o libro sobre alguna civilización antigua siempre he tenido la sensación de no saber muy bien qué me estaban contando. Aparece un imperio enorme del cual en base a unos dibujos en una piedra suponemos, por ejemplo, que se tiraban el día conreando y guerreando. De golpe ese imperio desaparece, vuelve a aparecer…y acabo haciéndome un lío. Es como si de aquí y tras una guerra nuclear o algo así alguien encontrara unos cómics de Superman y supusieran que, además de que Superman era una especie de dios, éramos tontos por no reconocerlo vestido de Clark Kent.

Pero ahora estoy leyendo un libro que está haciendo la historia antigua divertida para mí. Se trata del simplemente titulado “Historia de los griegos”, de Indro Montanelli, autor cuya vida por sí sola ya da para una novela, pero tuvo tiempo también para dedicarle a los Sócrates, Parménides, Pericles y compañía.

Probablemente repleto de inexactitudes históricas, el libro repasa todos los aspectos de la cultura griega antigua con humor y de forma muy divulgativa, haciendo su lectura muy ligera y simpática. Por otro lado sin embargo, suelta algunas frases memorables que de vez en cuando te hacen soltar el libro de golpe, pero ya decía Kafka que eso es lo bueno de los libros. Algunos ejemplos:

“Pero los dorios tenían una enfermedad: el racismo. Y hasta en esto se confirma que se trataba de nórdicos, que el racismo lo llevaron siempre y siguen llevándolo en la sangre: todos, hasta los que de palabra lo niegan”.

Toma ya, y no es el único juicio de valor sobre las diferentes nacionalidades, incluida la suya. También tiene especial atención con las mujeres, a las que también les dedica una perla como la siguiente, hablando de Hesíodo:

“Según él, fue la mujer quien trajo todos los males a los hombres (…) y en líneas generales da a entender que, rascando un poco, se encuentra una Pandora en cada mujer. De esto muchos críticos han deducido que debió de haber sido soltero. Nosotros creemos, en cambio, que cosas semejantes sólo pueden escribirlas los casados”.

¡Zas! ¡En toda la boca! Pues oye, me lo estoy pasando muy bien con este libro. Decía alguien que aquel buen presentador de televisión es el que te gustaría invitar a cenar a tu casa; pues con los escritores pasa un poco lo mismo, y a Montanelli, si es que aún vive, lo invitará gustoso, por mucho que no esté de acuerdo con su ideología o sus opiniones en algunos aspectos.

Y lo que insinua es algo que por aquí, más o menos ya sabíamos: Que Bush tiene negocios en común con la familia Bin Laden y que las guerras en Afganistán e Irak no son sino maniobras para controlar el gas y el petróleo de esos paises. Una semana después de los atentados del 11 de Septiembre, asistí a una conferencia de Arcadi Oliveres en la Universidad Autónoma de Barcelona donde explicaba al detalle los entresijos de la familia Bush y los Bin Laden. Y definía los atentados como “el gran favor” que le hicieron a los Estados Unidos, señalando la importancia de las reservas de gas de Afganistán y las anteriores buenas relaciones con los Talibán durante la Guerra Fría. Por lo tanto, una versión documental de los hechos con tres años de retraso que pretende actuar como bomba de relojería ante las próximas elecciones. Moore no sólo ha llevado el género documental a las masas: También ha dado forma a una corriente que ya se ensayó en las pasadas elecciones españolas comn la película “Hay motivo”: El film de propaganda electoral. Lo que más temo es la respuesta de la derecha, aquí y allí, porque lo de la propaganda es un campo en el que son maestros. Sólo que ésta no será declarada como un objetivo electoral, sino inoculada por donde menos nos lo esperemos.

El primero fue un músico francés que dedicó su vida al estudio de la mísica y la cultura oriental, especialmente la india. La fundación que lleva su nombre donó a Casa Asia una cantidad considerable de casettes en las que Daniélou registró diversas músicas orientales entre los años 50 y 70. Casa Asia se comprometió a conservarlas y a divulgarlas e inició un proceso de conservación de las cintas originales y de digitalización del contenido musical. Como resultado, las más de 400 horas de música india que se expone en formato mp3 para disfrute de los asistentes es sin duda uno de los platos fuertes de esta exposición.

El repaso a la vida y obra de Daniélou se complementa con la exhibición de un CD-Rom interactivo donde descubrimos la faceta humanista del francés, con sus obras sobre arte, dibujos, fotografías y música.

Antes de llegar a Tagore, se exhibe en DVD la película india Lagaan, de 4 horas de duración. Un intento de representar la sociedad india bajo el dominio inglés y mostrar los problemas internos del país para comprender su estado actual, siempre con el peculiar estilo narrativo de las películas indias “made in Bolywood”.

A partir de ahí los fans del escritor Tagore-famoso en España por las frases que algunos dejaban ver en sus carpetas durante la educación secundaria-tienen varias horas de proyecciones audiovisuales por delante: Música de Tagore, un documental inédito y cuatro películas basadas en obras del premio Nóbel. En general una exposición digna de verse, pero necesitarán varios días para verla entera ya que asolutamente todo el material es audiovisual.

Y siempre contando con todos vosotros. Una comunidad cultural sí es posible.

A modo de prueba, los primeros posts serán extraídos de Desearte y de Cendrix, esperamos que sean de vuestro interés hasta que estemos en marcha definitivamente.

Buena vida